Μετάφραση Ιάσωνας Ιεροδιακόνου Σκηνοθεσία Αντρέας Χριστοδουλίδης Σκηνικά/Κοστούμια Μαρία Χατζηκλεάνθους Σχεδιασμός Φωτισμού Αντρέας Χριστοδουλίδης Μουσική επιμέλεια Αντρέας Χριστοδουλίδης Διανομή Έρικα Μπεγέτη Μαργαρίτα Ζαχαρίου Σωτήρης Μεστάνας Νικόλας Κουρουμτζής Μανώλης Μιχαηλίδης Έλενα Παυλίδου Ιάκωβος Ιακώβου Βαρβάρα Λάρμου Γιάννης Ξενοφώντος

Πρεμιέρα: Κύρια σκηνή «θέατρο ένα» Παρασκευή 18 Δεκεμβρίου 2009 στις 20:30.

Παραστάσεις: Κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή στις 20:30.

Λεμεσός: Β’ Δημοτική Αγορά «θέατρο ένα» 28, 29, 30 Απριλίου 2010

Τιμή εισόδου:
€15 Κανονικό
€10 Μειωμένο

«θέατρο ένα»
Λεωφόρος Αθηνάς 4
1016-Λευκωσία

Τηλέφωνα επικοινωνίας:
22 34 82 03 (17:30-20:30) τις μέρες παραστάσεων
22 43 98 38 καθημερινά από τις 08:30 μέχρι τις 13:30

theatroena@cytanet.com.cy

ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟ ΕΡΓΟ:

Το Λεωφορείο ο πόθος βλέπει για πρώτη φορά το φως της σκηνής στο Ethel Barrymore Theater της Νέας Υόρκης, στις 3 Δεκεμβρίου του 1947. Το έργο σημειώνει τεράστια επιτυχία (855 παραστάσεις) και απογειώνει τον συγγραφέα στην κορυφή της αμερικανικής δραματουργίας. Είναι το πρώτο έργο που κερδίζει και τα τρία κορυφαία βραβεία, το Πούλιτζερ, το Βραβείο Κριτικών της Νέας Υόρκης και το Ντόναλντσον. Την ίδια χρονιά ανεβαίνει στο Μπρόντγουεϊ κάτω από τη σκηνοθετική ματιά του Ελία Καζάν με τους Μάρλο Μπράντο και Τζέσικα Τάντι στους πρωταγωνιστικούς ρόλους, ενώ το 1951 η κινηματογραφική του μεταφορά χαρίζει στη Βίβιαν Λι το Όσκαρ Α' Γυναικείου Ρόλου.

Το έργο ξεκινάει με μία άφιξη και τελειώνει με μία αναχώρηση. Η Μπλανς Ντυμπουά, μία γυναίκα λεπτεπίλεπτη, ευαίσθητη και ονειροπόλα καταφθάνει στη Γαλλική Συνοικία της Νέας Ορλεάνης, στο σπίτι της γλυκιάς και εύθραυστης αδελφής της Στέλλας, που είναι παντρεμένη με τον πολωνικής καταγωγής σκληρό και γοητευτικό Στάνλεϊ Κοβάλσκι. Φθάνει εκεί με όχημα ένα λεωφορείο που φέρει το όνομα «Πόθος» και μοναδική αποσκευή μια βαλίτσα γεμάτη ψεύτικες γούνες, μπιζού και το βάρος των αναμνήσεών της από ένα στοιχειωμένο παρελθόν. Ο Στάνλεϊ, ένας άντρας που αναζητάει την άμεση και απλή απόλαυση της ζωής, και αντιμετωπίζει τη γυναίκα ως τρόπαιο, νιώθει να απειλείται από την έλευση της Μπλανς. Η ονειροπόλα Μπλανς και ο ρεαλιστής Στάνλεϊ: δύο κόσμοι τελείως διαφορετικοί, δύο πρόσωπα που οδηγούνται σε μια αναπόφευκτη σύγκρουση...

«...Να σου πω τι θέλω; Μαγεία! Ναι, μαγεία! Αυτό προσπαθώ να δίνω και στους άλλους. Γι΄ αυτό και τους παρουσιάζω πιο όμορφα τα πράγματα. Δεν τους λέω την αλήθεια, αλλά αυτό που θα έπρεπε να είναι αλήθεια!...». (ΜΠΛΑΝΣ)

Μοναξιά, πάθος, απογοήτευση, όνειρα, αποτυχία, ελπίδα, θάνατος, πόθος, παρανόηση, παραίσθηση, βία, παραφροσύνη, αλήθειες, ψέματα, διαστροφή, ανθρώπινη επαφή είναι λέξεις που διαγράφουν την πορεία των χαρακτήρων του έργου και στιγματίζουν τη ζωή τους.

Ένα έργο για τα ψέματα που όλοι μας έχουμε ανάγκη, για να θρέψουμε την ανασφαλή μας ύπαρξη.
Ο Τενεσί Ουίλιαμς τοποθετεί τα συντρίμμια της αμερικάνικης κοινωνίας σ’ ένα βάθρο όπου όλα είναι γοητευτικά όπως τα ψέματα και η αυταπάτη του αμερικάνικου ονείρου για μια καλύτερη ζωή, για μια κοινωνία ελευθερίας, ευημερίας και εύκολου πλουτισμού.
Η Αμερική του ’50, η Αμερική σήμερα, o αμερικάνικος τρόπος ζωής, οι επιρροές του στη δική μας καθημερινότητα και συμπεριφορά, η μυθολογία του Χόλιγουντ, η μουσική, τα μιούζικαλ, η γραφική αναπαράσταση του περιθωρίου, η διαφήμιση, η γοητεία που μας ασκούν οι σούπερ ήρωες και η Ντίσνεϋλαντ, συνθέτουν ένα τοπίο το οποίο θα λειτουργήσει σαν κοινωνικός περίγυρος του έργου.

Μέσα στο τοπίο αυτό, όλα τα πρόσωπα κινούνται προς την ικανοποίηση της επιθυμίας τους με όποιο κόστος. Είναι το μόνο που έχουν.

Πρεμιέρα: Κυριακή 10 Ιανουαρίου 2010, Τεχνοχώρος ΕΘΑΛ. Τακτικές παραστάσεις: Κάθε Κυριακή στις 6:30μ.μ. Τεχνοχώρος ΕΘΑΛ (Φραγκλίνου Ρούσβελτ 76, κτίριο ΣΑΛΑ) στη Λεμεσό. Παραστάσεις στη Λευκωσία: 9, 10, 11, 17 & 18 Φεβρουαρίου στο Σατιρικό Θέατρο (Πάνω Σκηνή) - Μόρφου 11 - 15. Πρωταγωνιστούν: Χριστόδουλος Μαρτάς – Charlie Conlon, Simon, Caroline, Fin, Jock, Clem, Gerard Λευτέρης Σαλωμίδης – Jake Quinn, Aisling, Mickey, John, Sean, Dave, Δημοσιογράφοι ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ: 25 877827

Συνεχίζονται με επιτυχία οι παραστάσεις για το «Πέτρες στις Τσέπες Του»

Οι Χριστόδουλος Μαρτάς και Λευτέρης Σαλωμίδης κάνουν πιο όμορφα τα βράδια μας! Πρωταγωνιστούν κάθε Κυριακή (6:30μ.μ.) στην Ιρλανδική κωμωδία «Πέτρες στις Τσέπες του» που ανεβαίνει στον Τεχνοχώρο της ΕΘΑΛ στη Λεμεσό.

Το κοινό της Λευκωσία θα έχει την ευκαιρία να παρακολουθήσει το έργο για έξι μόνο βραδιές στην Πάνω Σκηνή του Σατιρικού Θεάτρου (Μόρφου 11 – 15, Λευκωσία). Οι παραστάσεις είναι προγραμματισμένες την Τρίτη 9 Φεβρουαρίου, Τετάρτη 10 και 17 Φεβρουαρίου και Πέμπτη 11 και 18 Φεβρουαρίου 2010. Όλες οι παραστάσεις στη Λευκωσία ξεκινούν στις 8:30 μ.μ.

Η κωμωδία της Μαρί Τζόουνς ανεβαίνει σε σκηνοθεσία Γιώργου Μουαΐμη,  μετάφραση της Γιόλας Κλείτου, σκηνικά της Καρολίνας Σπύρου. Τα κοστούμια της παράστασης σχεδιάστηκαν από την Καρολίνα Σπύρου και το Χρίστο Κυριακίδη. Τα βίντεο  είναι της Νικολέτας Καλαθά, ο σχεδιασμός φωτισμών του Βασίλη Πετεινάρη και η χορογραφία/κίνηση της Dany Celner.

Εισιτήρια €15 και €10.
Πληροφορίες, κρατήσεις για τη Λεμεσό στο 25 877827 και για τη Λευκωσία στο 99 440254 και μετά την 1η Φεβρουαρίου στο 96 51 20 28

Θεσμικός Χορηγός: ΘΟΚ

Μέγας Χορηγός 2009/2010:  Cyta 

Χορηγοί της Ε.Θ.Α.Λ.: 
Δήμος Λεμεσού
Συνεργατικό Ταμιευτήριο Λεμεσού
Columbia Shipmanagement

Χορηγοί επικοινωνίας:
Ραδιοφωνικός Σταθμός Astra
Capital TV και Capital 96,1fm
Εφημερίδα Λεμεσός

Μετάφραση: Ιρένε Μαραντέι Σκηνοθεσία: Αντρέας Τηλεμάχου Σκηνικά: Κρίστη Πολυδώρου Κοστούμια: Θέο Πέτρου Μουσική επιμέλεια: Μαριάννα Γαλίδη Ηθοποιοί: Αντρέας Τηλεμάχου, Μαρίνος Ξενοφώντος, Εύα Παπά, Πέτρος Καρατζιάς, Νικόλας Θεοδώρου, Χλόη Γεωργοπούλου, Κυριακή Κωνσταντίνου, Νίκος Καλλής.

Πρεμιέρα: Παρασκευή 26.02.2010

Τακτικές παραστάσεις: Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή στις 20:30 στο Θέατρο Ανεμώνα 2

E-mail: nicosia@prima.com.cy, teleores@teleores.com

Στις 26 Φεβρουαρίου τοποθετείται η πρεμιέρα της καινούργιας παραγωγής του Θεάτρου Ανεμώνα που φέτος κλείνει εφτά χρόνια συνεχούς παρουσίας, προσφοράς και κατάθεσης εναλλακτικών αισθητικών προτάσεων στο καλλιτεχνικό γίγνεσθαι του τόπου μέσα από τις επαναστατικές παραστάσεις του. Το πρωτοποριακό θέατρο παρουσιάζει την 15η στη σειρά παραγωγή του και αποτελεί ξανά μια έκπληξη αφού δεν πρόκειται για ένα ακόμα ανατρεπτικό έργο αλλά για το κλασικό αριστούργημα της ‘Αγκαθα Κρίστη «Η Ποντικοπαγίδα» που παίζεται εδώ και 60 σχεδόν χρόνια στο Λονδίνο με αμείωτη επιτυχία και που ανεβαίνει συνεχώς σε τόσες ευρωπαϊκές χώρες.
Η Άγκαθα Κρίστη καθιερώθηκε στη συνείδηση του θεατρόφιλου κοινού παγκοσμίως ως η κατεξοχήν συγγραφέας έργων μυστηρίου και όλα της τα έργα αγαπήθηκαν από το κοινό και έγιναν μεγάλες κινηματογραφικές επιτυχίες. Ωστόσο η «Ποντικοπαγίδα» παραμένει πάντα το καλύτερο και δημοφιλέστερο της έργο. Είναι το μακροβιότερο έργο στην ιστορία του σύγχρονου θεάτρου γραμμένο το 1952 και έκτοτε παίζει αδιάκοπα. Εντάσσεται στα πιο δημοφιλή αξιοθέατα του Λονδίνου μαζί με το Μπάκιγχαμ και τον πύργο του Λονδίνου. Η «Ποντικοπαγίδα» δεν είναι η μοναδική συμβολή της Άγκαθα Κρίστη στο θέατρο. Έχει γράψει 16 θεατρικά έργα και οι ιστορίες της αποτελούν πηγή έμπνευσης για πολλούς συγγραφείς μέχρι και σήμερα. Στη συναρπαστική ιστορία του έργου μια ομάδα ανθρώπων μένουν αποκλεισμένοι από το χιόνι σε ένα ξενοδοχείο όπου τρομοκρατούνται από ένα δολοφόνο αποφασισμένο να εκδικηθεί. Η ίδια η Κρίστη προέβλεπε πως θα παιζόταν για οκτώ μήνες. Πολλά χρόνια αργότερα θα απέδιδε τη συνεχιζόμενη επιτυχία του στο γεγονός πως υπάρχει κάτι σε αυτό το έργο σχεδόν προσωπικά για το θεατή. Η Άγκαθα Κρίστη διατηρεί ακόμα και σήμερα την ικανότητά της στον αιφνιδιασμό.